Función de los Medios de Comunicacion

Durante la década de 1920, en los paises del Hemisferio Norte, la difusión  a gran escala de las comunicaciones  de masas incluyó el aumento de las acciones de propaganda de los gobiernos y la de los partidos politicos.

La propaganda resulto una de las armas mas novedosas ensayadas en la primera guerra  mundial (1914-1918), la propaganda fue utilizada con frecuencia  por los movimientos obreros de los países europeos y, también, cumplió un papel significativo en el triunfo de la revolución rusa, en 1917, y en la guerra civil española. Las experiencias totalitarias como el nazismo o e fascismo hicieron de la propaganda una herramienta cotidiana. A medida que avanzaba el siglo, la propaganda, iba  utilizando  los nuevos medios (radio y televisión).

En este contexto, los enormes enfoques que provocaba la propaganda permitían pensar que algo análogo podría estar ocurriendo con los mensajes de los medios masivos en general. Aunque no se formulo en ese momento como una teoría, con el tiempo estas ideas recibieron el nombre de la  “TEORIA DE LA AGUJA HIPODERMICA”, también llamada de la “BALA MAGICA” o de la “TRANMISION EN CADENA”. Se consideraba  que existía una conexión directa entre la exposición  a los mensajes y los comportamientos u opiniones. Si una persona era alcanzada por una propaganda, podía ser manipulada  e inducida a actuar según los intereses del emisor. En esta teoria no se tenía en cuenta el contexto  social en que tenía lugar el proceso comunicativo y, por esta razón, los papeles de comunicador y destinatario se concebían independientes de las relaciones sociales y culturales. Por eso mismo, la audiencia  era caracterizada como débil e influenciable para la propaganda. De esta manera, se pensaba que los medios eran portadores de un poder prácticamente ilimitado.

Los investigadores alemanes de la escuela de Frankfurt no se proponían producir conocimientos de utilidad  inmediata, sino una teoría de carácter general que pudiera explicar la situación  que se había ido configurando el siglo xx, sobre todo durante la segunda guerra, preocupados básicamente por el estado de  barbarie en el que había caído la humanidad.

Según los pensadores de la ilustración, la razón aplicada de manera critica a la concepción del mundo y del propio hombre desterraría todos los miedos y permitiría un progreso constante que redundaría en un aumento cada vez mayor del bien común. Sin embargo, los teóricos de la escuela de Frankfurt veían que, en la sociedad de masas, la razón que habían proclamado  los pensadores ilustrados (la razón critica) había cedido espacios a una razón instrumental, que contribuía no al progreso y al bienestar sino a la manipulación delos individuos para volverlos funcionales al sistema capitalista.

Los medios masivos jugaban un papel muy importante en esta situación. Uno de los conceptos clave de los estudios de la escuela de Frankfurt sobre  los medios masivos era el de industria cultural.

La Familia :)

La familia siempre ha sido y es, el principal pilar de la sociedad Es el lugar donde los miembros nacen, aprenden, se educan y desarrollan. Debe ser refugio, orgullo y alegría de todos sus miembros. Cuando la familia tiene problemas, alegrías o tristezas internas, repercuten en todos los familiares, sufriéndolos o disfrutándolos, debido a su total interrelación. Todas las legislaciones del mundo, tienen que tener leyes, que protejan el concepto de la familiar y facilitar lo más posible su unión y continuidad. La familia se convierte en un castillo, que además de servir de refugio de sus componentes, estos tienen que defenderla a ultranza, de todos los ataques que le hagan. No pueden permitir que lo dañino pase sus puertas. Todos tienen que formar un solo cuerpo, para defender su propia vida presente y futura.

La familia está fundada en el matrimonio que es exclusivamente la unión estable, por amor del hombre y de la mujer, para complementarse mutuamente y para transmitir la vida y la educación a los hijos. Es mucho más que una unidad legal, social o económica. Es una comunidad de amor y solidaridad, para trasmitir e instalar en las mentes las virtudes y valores humanos, culturales, éticos, sociales, espirituales y religiosos, así como los principios de convivencia, tanto internos como externos, que tan esenciales son para el desarrollo y el bienestar de sus miembros y de la sociedad. La educación y conocimientos que se adquieren en la familia, perduran para siempre.

En las clásicas y tradicionales familias de algunos países, existía y todavía existe, la norma imborrable aunque no escrita, que todos los miembros de una familia, tienen asegurada su permanencia en el hogar de la misma, hasta el ultimo día de su vida. Nadie mandaba a los ancianos o discapacitados al asilo. La garantía de cuidados familiares, era sin límites de edad, ni de circunstancias. Por eso en algunas familias convivían dos, tres o hasta cuatro generaciones, lo que permitía transmitir las enseñanzas religiosas y sociales, así como educar mejor a todas las generaciones, además de cuidarse unos a otros. Ahora es normal, que cuando los hijos cumplen 18 años les fuercen, recomienden o persuadan, para que abandonen el hogar familiar y se vayan a vivir su vida a otro sitio. Eso origina que el despego a la familia, se queda incrustado en sus mentes y cuando los padres llegan, a una edad en la cual no pueden mantenerse solos, los mandan a un asilo para que allí otros les cuiden, no sus familiares que previamente, han sido cuidados por ellos.

Que confortable es disfrutar de la familia Tener una buena familia, es un privilegio que no tiene precio. Sentirla como refugio en las angustias, peligros o incertidumbres y percibirla como receptora, para compartir las alegrías y logros alcanzados. Es también una gran satisfacción, poder presentar con orgullo a terceras personas a sus componentes, máxime si están unidos entre si. Que triste es, que debido a su mal comportamiento y ejemplo y en la sociedad, sentir vergüenza de presentar la familia a otras personas.

La familia en su unidad, es la única institución que ofrece a los niños, todo el amor centrado en éllos. Las demás instituciones que cuidan a los niños, escuelas, guarderías, etc. no tienen la misma intensidad de ofrecimiento de amor. Las instituciones son únicamente responsables, de instruir en conocimientos y cuidar físicamente, durante las horas de permanencia en ellas.

La familia educa dando ejemplo y exigiendo a todos sus miembros: orden en las cosas, obediencia, colaboración y ayuda en la casa, responsabilidad en los encargos, horarios de estudios, etc. y sobre todo, reconociendo los esfuerzos que hacen todos los componentes por ser mejores.

Prosperar en medio de las crisis económicas o de salud, es el privilegio de las familias que están unidas como piñas y con objetivos comunes, bien definidos por los padres y aceptados por todos.

Donde todos los familiares, hombro con hombrohan empujado en la misma dirección, hacia solventar los problemas, ellos tendrán muchas probabilidad de éxito.

Donde no importaban los sacrificios individuales, por conseguir los objetivos comunes.

Donde cada uno pone lo mejor de si, en beneficio de los demás.

Donde todos forman un escudo humano, ante los problemas que llegan del exterior.

Donde se unen todos los miembros de la familia, para defender o proteger a cada uno de los componentes, cuando son agredidos desde el exterior, y así poder superar las dificultades personales o para que salgan de algún peligro o mala situación.

Donde todos los miembros de la familia, se sacrifican en beneficio de uno solo, porque es el mejor dotado inteligente o físicamente, para que consiga llegar a una meta y después pueda desarrollar sus mejores cualidades y cuando triunfe, les pueda ayudar a los demás (emigración, becas, estudiar en lugar de trabajar, negocios, etc.).

Los padres tienen que enseñar a sus hijos con su ejemplo y con sus palabras, la belleza de una familia bien unida, las ventajas de mantenerse unidos y los inconvenientes, en el caso que esa familia se destruya, y a sentir un sano y enorme orgullo por ser miembros de la familia y de los ancestros a la que pertenecen.

El asado argentino

Si hablamos de cocina argentina hay que hablar del asado, una de las pasiones más extendidas de los argentinos.
Esta Vez daré un aporte al saber popular sobre el rito del asado, que por nuestras tierras, constituye una de las mayores tradiciones gastronómicas de nuestro pueblo, y a su vez, una excelente excusa para convocar a un encuentro social.

El conocido asado, que es la cocción de distintas partes de la vaca a las brasas, está extendido por todo el país y es una comida típica argentina.
Generalmente comienza con un chorizo y una morcilla antes de que llegue la carne. También puede ser acompañado con riñones, mollejas, hígado y chinchulines, que componen la vísceras del ganado vacuno. También se suele incluir carne de pollo y esporádicamente lechón.

En lugares especializados y sobre todo en el interior, es común clavar terneros, corderos o chivitos enteros en estacas que se van asando lentamente rodeados de las calurosas brasas o leñas.
Es muy comun decir la frase"chuparse los dedos" cuando expresamos que el asado está muy sabroso. El origen de esta frase se remonta a la época del gaucho: la única "vajilla" que utilizaba al atravesar la solitaria e inmensa Pampa, era el facón (cuchilla). Al momento de comer, cortaba del asador un trozo de carne, lo sostenía con una mano y con el facón practicaba un corte parcial, el cual se llevaba a la boca con las manos (técnica que fue evolucionando). Es muy probable que de ahí viniese el uso de esta expresión.
El condimento típico del asado es el chimichurri, que es una especia de salsa sabrosa que se compone de diferentes especias y vegetales naturales .Esta comida regional se acompaña de sabrosas ensaladas de lechuga, tomate, cebolla, zanahoria, huevo duro y papa, por nombrar algunos elementos. El vino tinto es infaltable para esta ocasión.

El asado criollo incluye embutidos, achuras y carnes, que se presentan en la mesa en el siguiente orden: 1) Embutidos: chorizos, morcillas, salchicha parrillera; 2) Achuras: riñón, chinchulines, tripa gorda, mollejas; 3) Carnes: primero la tira de asado, luego el vacío. A veces se intercala una tercera carne.

El asado forma parte del folclore argentino, Cualquier actividad es una buen escusa para juntarse a comer un asado. Él reune la familia y los amigos en todas las ocasiones: un cumpleaños, un feriado nacional, un sábado a la noche, un domingo al mediodía en una casa quinta, una salida al aire libre, etc.

UN POCO DE HISTORIA :)

 Durante los dos siglos anteriores al XVII, vagaban por la hoy pampa Argentina, millones de cabezas de ganado cimarrón, chúcaro o salvaje que se habían reproducido por millones y se nutrían de los pastos que crecían naturalmente .
Se calcula que en el sigloXVIII había en la pampa unas 40.000.000 de cabezas de ganado más bien perdido porque andaban por allí sin que los gauchos aprovecharan ese recurso formidable más allá de comer gratis hasta hartarse.
El gaucho no comía su carne, mataban las vacas para comer su lengua, que asaban en el rescoldo. Otras partes que se les antojaban son los caracúes, que son los huesos que tienen el tuétano, y que revolvían con un palito alimentándose de aquella admirable sustancia. Pero lo más prodigioso era verlos matar una vaca, sacarle el mondongo y todo el sebo que juntaban en el vientre, y con sólo una brasa, o un trozo de estiércol seco de las vacas, prendían fuego a aquel sebo, el que luego empezaba a arder y convertirse en una extraordinaria iluminación.
Con la mezcla del criollo el gaucho comenzó a comer la carne asada. Todo gaucho o criollo iba siempre acompañado de un buen cuchillo. Éste era un instrumento muy preciado y sin duda muy valioso porque lo usaban para comer el asado, para cortar ramas, para trabajarlas, o para sus tareas, y además lo utilizaban como arma ya sea de defensa o de ataque
Comían parados o en cuclillas o sea sentados sobre la parte posterior de los pies o sea sobre los calcañares o se sentaban en el cráneo de una vaca. Desde entonces han pasado muchos años, y el país se modernizó. Ahora y desde hace años las carnes Argentinas son las mejores del mundo.
La gran tarea desarrollada por los ganaderos argentinos ha sido la selección de los animales más aptos para constituirse en los mejores productores de carne del mundo, y por que esas reses comen directamente de los pastizales naturales que abundantemente crecen en la pampa Argentina.

El asador tiene sus secretos para encender el fuego; la forma para acomodar los distintos cortes en la parrilla, los tiempos de cocción y los puntos de la carne según los gustos de cada comensal. Estos son algunos de los concejos de los asadores.

• Primero dicen que se debe asegurar de que se contará con la cantidad suficiente de brasa para evitar encontrarse sin fuego en el medio de la cocción. De no alcanzar las brasas, la carne quedará hervida o bien tendrá que interrumpir la cocción.

• Segundo: esparcir las brasas debajo de la parrilla teniendo presente el lugar que ocuparan los distintos cortes en la grilla. Es importante tener control sobre la intensidad del fuego atendiendo las necesidades particulares de cada trozo de carne. Para poner la carne esperar a que el piso de la parrilla este bien caliente.

• Tercero: Posicionar la grilla a una altura máxima de 15cm y nunca menor de 10cm del suelo de la parrilla. Esta altura de 10cm se utiliza cuando al poner la carne se quiere obtener un buen sellado a fuego fuerte, se expondrá durante un par de minutos y logrará retener los jugos.

• Cuarto: Antes de apoyar la carne, la parrilla debe estar limpia de resto de grasa, residuos o ceniza de asados anteriores. Un método es colocar la grilla diez minutos encima del fuego, se la retira y se le pasa un papel hasta que quede seca y lista para usar.

• Quinto: En el caso quese utilice carnes, embutidos (chorizos o morcillas), achuras o cualquier vegetal congelado es necesario que se los deje fuera de la heladera hasta que se descongelen completamente. Si los coloca en la parrilla semicongelados quedarán crudos por dentro. Cuando la carne llega a la parrilla tiene que estar a temperatura ambiente. Si utiliza carne embasada al vacío, se deja orear hasta el momento de su irrupción en la parrilla.

• Sexto: Después de sellar la carne solo se da vuelta una vez, sin pinchar con la ayuda de unas pinzas. Tampoco debe cortar la carne para verificar si está en su punto, perderá sus jugos. Para obtener las líneas que caracterizan su paso por la parrilla, no se debe mover la carne de un lugar a otro. Lo que se mueven son las brasas, no se pasea la carne por la grilla.

• Septimo: Y por ultimo El asado se retira de la parrilla, se corta en porciones sobre una tabla de madera y debe llegar a la mesa bien caliente.

Para terminar me queda decir que como argentinos tenemos que disfrutar de nuestras costumbres que se encuentran en nuestra cultura, dejemos al domingo para juntadas y sobre todo para disfrutar de un buen asado, para unirnos mas como personas y guardar en nuestras memorias hermosos e inborrables recuerdos que pasamos y son unicos juntos a nuestra familia y amigos.

　

Edvard Munch

Edvard Munch

Edvard Munch fue un pintor y grabador noruego de la corriente exprecionista . Sus evocativas obras sobre la angustia influyeron profundamente en el expreccionismo aleman de comienzos del siglo XX .Sus obras son

como variaciones constantes sobre la gran sinfonía de la existencia humana en sus lados diurnos, pero aún más, como es congruente con la sensibilidad finisecular, en los nocturnos. El amor y el odio, el deseo y la angustia, las pasiones y las emociones, son elevados a arquetipos de la vida anímica del hombre moderno o, incluso, de la propia condición humana.

El pintor decía de sí mismo que, del mismo modo que Leonardo Da Vinci había estudiado la anatomía humana y diseccionado cuerpos, él intentaba diseccionar almas. Por ello, los temas más frecuentes en su obra fueron los relacionados con los sentimientos y las tragedias humanas, como la soledad (Melancolía), la angustia (El Grito, tal vez su mejor obra), la muerte (Muerte de un bohemio) y el erotismo (Amantes, El beso). Se le considera precursor del expresionismo, por la fuerte expresividad de los rostros y las actitudes de sus figuras, además del mejor pintor noruego de todos los tiempos.

Biografía

Edvard Munch pintor y grabador, nació el 12 de diciembre de 1863 en Løten, Noruega. Hijo del médico militar Dr. Christian Munch y su esposa Laura Cathrine, tuvo una infancia muy difícil, ya que su madre y su hermana murieron de tuberculosis cuando él era muy joven, y su padre era hombre dominado por obsesiones de tipo religioso que murió en 1889. De todo ello surgió una personalidad conflictiva y un tanto desequilibrada, que él mismo consideraba la base de su genio.

En el año 1879 comienza la carrera de ingeniería pero unos años más tarde lo deja para empezar su carrera artística que le abrió el camino al desarrollo del expresionismo, hasta que en el año 1881 vende dos cuadros y pinta su primer autorretrato. El pintor naturalista noruego, Christian Krohg fue un maestro esencial para Munch que en gran variedad de ocasiones corregía sus trabajos y le ayudaba a mejorar. Participó por primera vez en la exposición de otoño de Cristianía (Oslo) donde estableció relaciones con el círculo de literatos y artistas de la capital.en 1918, publica un panfleto del Friso de la vida en el que incluye sus obras maestras. Los siguientes años Munch decide retirarse un poco, recibe numerosos honores con ocasiones de su septuagésimo aniversario ya que una enfermedad de los ojos en el año 1930 le hace casi imposible trabajar.
Tuvo una mala época como pintor ya que el gobierno nacionalsocialista confiscó 82 cuadros suyos de los museos alemanes. Sus pinturas fueron consideradas como “degeneradas”. La mayoría de sus cuadros plasmaban la muerte o temas que en aquella época resultaban muy polémicos.
En 1940 con la invasión del régimen Nazi a Noruega le retiraron muchos de sus cuadros de las galerías de arte porque pensaban que escandalizaban a sus visitantes. Munch no quería tener ningún tipo de relación con los invasores ya que le consideraban un demente.
Durante la Segunda Guerra Mundial Munch se hace mundialmente conocido y expone por primera vez sus cuadros en los Estados Unidos en 1942 en Nueva York. Con motivo de su 80 cumpleaños es objeto de grandes homenajes, a pesar de su mal estado, en el que sufre continuamente resfriados, acude a todos ellos con gran honor.
El 23 de enero de 1944 muere en Noruega como había vivido: completamente solo.


 Obras principales

De Mañana. 1884. Óleo sobre lienzo. 96,5 x 103,5 cm. Colección Rasmus Meyer, Bergen.

• La niña enferma. 1885- 86, óleo sobre lienzo, 119,4 X 118,7 cm., Galería Nacional de Oslo. Esta obra, que traduce experiencias de infáncia del pintor, dio origen a otras tres telas fechadas en 1906, 1907, 1926, y a numerosas gravuras y litografías. El pintor decllara, sobre esta obra:

Con La niña enferma abrió caminos nuevos para mi, fue una ruptura en mi obra. La mayor parte de mis trabajos posteriores deben su existencia a este cuadro.



Hans Jaeger. 1889. Óleo sobre lienzo 109,5x84 cm. Galería Nacional, Oslo.

La Rue Lafayette. 1891. Óleo sobre lienzo, 92 x 73 cm., Oslo.

• El Grito. 1893. Témpera . 83,5 x 66 cm. Museo Munch, Oslo

Pubertad. 1894-95. Óleo sobre lienzo 151,5x 110 cm. Galería Nacional, Oslo.



Madonna. 1894-95. Óleo sobre lienzo 91x70,5 cm. Galería Nacional, Oslo.

Celos. Óleo sobre lienzo, 66,7 x 100,3 cm., Rasmus Meyers Salinger, Bergen. Una litografía con el mismo título, de 1896, se concerva en el Acervo Municipal de Arte de Oslo.

• Mujer en tres etapas.1895. Óleo sobre lienzo, 164,1 x 250 cm., Rasmus Meyers Samlinger, Bergen.

Fue en 1895. Hice una exposición en el otoñote Blomquist. Los cuadros provocaron un tremendo rechazo. La gente quería boicotear la galería, llamar a la policía. Un día me encontré allí a Ibsen… mostró un interés especial por “Mujer en tres etapas”. Tuve que explicarle el cuadro. Aquí esta la mujer soñadora, allí la mujer hambrienta de vida y finalmente la mujer como monja, pálida y erguida entre los árboles…Unos años después Ibsen escribió “Cuando los muertos despertemos”… Estas tres figuras femeninas aparecen con frecuencia en el drama de Ibsen, igual que en mi cuadro”.

El beso. 1897, gravura. Acervo Municipal de Arte de Oslo.

• Muchachas en el muelle. 1899, óleo sobre lienzo, 135,9 x 125,4 cm.

No pinto lo que veo sino lo que vi.

• Amor y Psiche. 1907, óleo sobre lienzo, 119,4 x 99,1 cm., Munch museet, Oslo.

A principios de siglo tenía la necesidad de romper con áreas y líneas. Sentía que esta forma de pintar se podía convertir en una costumbre… Después pinte una serie de cuadros con líneas anchas, a menudo de un metro de largo, que se extendían vertical, horizontal y diagonalmente.

Bibliografia
http://es.wikipedia.org/wiki/Edvard_Munch

https://www.youtube.com/watch?v=nv04o3RrhLY

EL ARTE Y LA CULTURA:

En nuestra provincia  a la cultura y al arte no se le da la importancia que  se le debería dar. Hay gente que considera que el arte es solo un pasatiempo y no tiene en cuenta de que más que eso, es una forma de expresión, liberación de sentimientos, de protestar, de sentirse bien, o mal, en fin, es por es que hay pocos lugares donde se puede apreciar el arte de talentosos artistas, pocos sectores en donde la gente que le gusta  tenga la oportunidad de aprender y visitar maravillosas esculturas. Es por eso que en  nuestra provincia podemos notar que los artistas reconocidos son pocos, debido al insuficiente  apoyo de la gente y principalmente del gobierno ya que éste no los ayuda a poder triunfar y ser reconocidos mediante los medios comunicativos.

Mi relación con el arte es muy positiva, me gusta escuchar música, cada vez que escucho me meto dentro de la canción y formo parte de ella involucrando mis sentimientos y eso afecta a mi estado de ánimo en ese momento. Yo creo que cada persona tiene su estilo de música, ya sea rock, pop, tango, etc., cada uno interpreta las canciones de una manera diferente. En mi casa,  soy la única que le gusta el rock, soy la única que puedo interpretar lo que tarta de decir el cantantes en cada estrofa, según mis padres, es “solo ruido” yo pienso que más que ruido es una forma de expresión usando guitarras eléctricas y bajos.

Otra forma de encontrar el arte es el cine;  lo considero un espectáculo grandioso, y más que nada se refleja el talento de los actores, es por eso que el teatro es muy importante ya que , si una persona hace bien el papel del personaje puede trasmitirle alegría, tristeza, pena, entre otros, a la persona que este apreciando de  la actuación. En mi caso, me encanta ver películas, mejor si es en el cine, ya que en nuestra cultura es muy usual ir. Con respecto al teatro no voy muy seguido, debido a que no estoy informada lo suficientemente para saber los horarios de las obras, pero cuando me informo, voy a ver obras y son realmente grandiosas. En nuestra provincia recientemente han instalado salas de cine, ya que antes no había, y eso ha perjudicado a la provincia, ya que los que vienen de otros lugares, o los mismos habitantes no podían apreciar del cine.

Considero que es muy importante estar informados, por eso cuando tengo tiempo libre leo, ya sea en revistas, diarios, o en internet,

Internet es una red que  nos ha beneficiado  en muchos sentidos, ya que en un simple instante podemos contar con mucha información. Pero como todo lo tecnológico, tiene su lado malo, ya que algunas personas no lo saben usar con responsabilidad dándole un mal uso y perjudicándose así mismo.

La Música, una forma de expresarse :)

Sin pensarlo, elijo a  Bon Jovi, Una banda norteamericana que hizo cambiar mis gustos musicales.
Antes, no escuchaba rock , no me gustaba como música, concideraba que era solo ruido de guitarras, ¡que equivocada estaba!, cuando conocí este grupo pude darme cuenta que  el rock no es solo ruido de guitarras , sino, MÚSICA. Bon Jovi es un talentoso cantante con gran trayectoria, y al escuchar sus canciones me sentí  muy identificada en cada letra, en cada oración , que hasta el día de hoy, no paro de escuchar sus canciones.
Me costó elegir el tema para subir, porque son muchos y cada uno tiene una temática diferente , en este caso eleji "thank you for loving me" , en esta canción Bon Jovi demuestra su lado romántico y sensible.
Es inglés , y puede que cueste entender lo que quiere decir, recomiendo la traducción de los temas , y van a poder apreciar de las maravillosas oraciones que hay en cada estrofa. :)


¡Que lindo es expresarse!, y lo bueno es que hay muchas maneras de hacerlo, y afortunadamente en los tiempos de ahora somos libres de expresar nuestros sentimientos, ideas , de la manera que mas nos gusta sin que alguien nos prohiba de nada (siempre y cuando , respetemos al otro y no afecte nuestro alrededor) , según mi preferencia, elijo la música porque en estos tiempos está muy popularizada, cada uno se identifica con una canción, siempre hay una canción para cada situación, ya sea   una canción que trate de amor,  de problemas que día  a día se vive en la sociedad  , de recreación (para enseñar a niños) , o también música de relajación, ,  en muchos casos cuando uno se siente solo la música es un amigo.
No importa el estilo, si es rock, pop, tango, cumbia o cuarteto,sino lo que te haga sentir: tristeza, felicidad,  o melancolía, es algo extraordinario que solo algunas oraciones formando estrofas, cantadas por personas talentosas, hagan sentir vivo a un ser humano!
Afortunados de la gran tecnología que avanza día a día en nuestra sociedad, tenemos la oportunidad de apreciar la música en todo momento y lugar con  la radio o  la tv y muchos dispositivos que facilitan el acceso.
 Son afortunados aquellos que tienen el don de poder componer música,
Si la música no existiera, ¿Serías la misma persona que ahora? y ¿Cómo serías?


:)